Bevor Sie Ihr ganzes Geld in eine Musikproduktionsmaschine investieren, sollten Sie Ihre Bedürfnisse definieren, damit Sie beim Kauf richtig liegen und Ihre Chancen maximieren, unter den bestmöglichen Bedingungen zu einem fairen Preis arbeiten zu können. Welcher Computer ist der beste für die Musikproduktion? Das wollen wir hier herausfinden, folgen Sie dem Leitfaden!
Ein guter Computer für die Musikproduktion hat in der Regel einen Prozessor vom Typ Intel i7/i9 oder eine vergleichbare Leistung, zwischen 16 und 32 GB RAM und große Festplatten, vorzugsweise NVMe SSDs um das Laden von virtuellen Instrumenten zu erleichtern. Ein Audio-Interface wird für die Aufnahme von Instrumenten wie Gitarre, Bass oder Stimme über ein Mikrofon benötigt. Laptops werden für mobile Musiksessions bevorzugt.
Wenn Sie Ihren eigenen PC zusammenstellen möchten, stellen Sie sich wahrscheinlich die Frage: Welche Komponenten sollte ich beim Kauf eines Computers für die Musikproduktion auswählen? Hier sind einige Hinweise, die Sie beachten sollten, um Unannehmlichkeiten bei Ihren zukünftigen Musikproduktionen zu vermeiden:
Ein leistungsstarker Prozessor für die Berechnung von Effekten in Echtzeit
Bei Ihren Musikproduktions-Sessions werden Sie Effekte und Instrumente verwenden müssen, die die Leistung Ihres Computers in Anspruch nehmen, d.h. der Prozessor wird alle Kompressoren, Limiter und Equalizer berechnen. Aber auch Effekte wie Hall, Verzögerungen und andere Klangeffekte. Die Leistung Ihres Prozessors ist entscheidend für Ihr Arbeitspotenzial und damit für die künstlerische Leistung beim Mischen. Vereinfacht gesagt: Je leistungsfähiger Ihr Prozessor ist, desto mehr Effekte können Sie in Ihren Stücken verwenden.
Wichtig ist, dass auch die Samplingfrequenz eine Rolle spielt. Je höher die Samplingfrequenz, desto stärker wird Ihr Prozessor beansprucht und es ist nicht immer einfach, die Samplingfrequenz zu ändern, wenn Ihr Song schon weit fortgeschritten ist. Es wird empfohlen, eine hohe Samplingfrequenz (88.2Khz oder höher) zu wählen, wenn Ihr Rechner leistungsstark genug ist und Sie vorhaben, Instrumente (Gitarre, Gesang, etc.) aufzunehmen, ohne zu viele virtuelle Instrumente zu verwenden, oder wenn diese mit 88.2Khz gesampelt werden (was leider eher selten vorkommt).
Tatsächlich werden die meisten kommerziellen Samples und virtuellen Instrumente mit 44.1Khz gesampelt. Wenn Sie diese in Ihren Sequenzer in ein 88.2Khz-Projekt laden, muss Ihr Prozessor die Samples, die Sie verwenden, on the fly umwandeln. Wenn Ihr Prozessor nicht mithalten kann, kann dies zu Verzögerungen und Knackgeräuschen bei der Wiedergabe führen.
Intel i3/i5/i7/i9
Je nachdem, wie Sie Ihren Computer nutzen, hat ein i3- oder i5-Prozessor genügend Leistung für kleine bis mittlere Musikproduktionen, ist aber unzureichend, wenn Sie anfangen, viele schwere Effekte zu laden. Dies kann zu Knackgeräuschen oder zum Abbruch der Wiedergabe führen.
Für die anspruchsvollsten Anwender sind i7 oder sogar i9 Prozessoren zu bevorzugen, aber der Unterschied wird sich auch im Preis bemerkbar machen! Es ist ratsam, verschiedene Konfigurationen je nach Ihren finanziellen Möglichkeiten und Bedürfnissen zu erstellen, bevor Sie sich entscheiden, Ihre Kreditkarte zu zücken.
AMD Ryzen 5/7/9
Wie bei den Intel i3- und i5-Prozessoren wird der Ryzen 5 denjenigen mit den geringsten Anforderungen an die Prozessorleistung genügen, während er andere einschränkt. Ryzen 7 oder 9 werden bei Ihren Musiksessions mehr zu tun haben und werden Sie nicht so leicht im Stich lassen, wenn Sie kreativ sein wollen und prozessorintensive Effekte verwenden.
Apple M1
Wenn Sie sich für die Apple Plattform entschieden haben und einen iMac oder Mac Mini mit einem M1 Prozessor gewählt haben, dann sind Sie für gute Musiksessions gerüstet! Der Apple M1 (oder neuer) ist nicht nur relativ leise, sondern auch ziemlich leistungsstark und reaktionsschnell. Viele professionelle Musiker arbeiten mit Macs und das ist nichts Neues. Sie müssen jedoch den Preis dafür bezahlen, was nicht immer für jeden Geldbeutel erschwinglich ist.
Eine leistungsfähige Festplatte zum schnellen Laden von Samples
Die Festplatte(n) hat/haben einen Einfluss auf Ihre Fähigkeit, Samples, Loops, Instrumente und Audiospuren zu speichern und zu laden. Je mehr Speicherplatz Sie haben, desto mehr virtuelle Instrumente können Sie darauf speichern und desto mehr Auswahl haben Sie beim Komponieren
Datenbanken mit virtuellen Instrumenten (z.B. von Kontakt, Spectrasonics oder Arturia) können mehrere Dutzend oder sogar Hunderte von GB groß sein. Heutzutage sind die meisten Computer mit Festplatten ausgestattet, die mehrere hundert oder sogar Terabytes an Speicherplatz bieten, aber der Platz ist nicht immer das Wichtigste.
Die Lesegeschwindigkeit Ihrer Festplatte wirkt sich auf das Laden oder die Wiedergabe bestimmter virtueller Instrumente aus. Das Laden in den RAM-Speicher erfolgt schneller, wenn Ihre Festplatte nicht bereits durch eine andere Aufgabe belegt ist (z.B. Kopieren von Dateien oder Lesen von Dateien durch Windows).
Es ist daher wichtig, mindestens ein Laufwerk zu haben, das ausschließlich für die Speicherung Ihrer virtuellen Instrumente, Samples, Loops und Audioaufnahmen vorgesehen ist. Ein weiteres separates Laufwerk für Projekte und Audioaufnahmen sollte bevorzugt werden, wenn Sie die Möglichkeit (und die Notwendigkeit) dazu haben, um eine Überlastung der Bandbreite Ihres Laufwerks zu vermeiden.
Es gibt verschiedene Festplattentechnologien, die alle ihre Vor- und Nachteile haben. Hier ist eine unvollständige Liste:
HDD
HDD (für „Hard Disk Drive“, was einfach nur Festplatte bedeutet) ist die älteste Festplattentechnologie, die am weitesten verbreitet und am erschwinglichsten in Bezug auf den Preis ist. Sie ist aber auch die riskanteste, da diese Festplatten zerbrechlich sind, Stöße nicht vertragen und anfällig für unerwartete Ausfälle sind, die es nicht immer erlauben, die gespeicherten Daten wiederherzustellen
Die relativ langsamen Lesegeschwindigkeiten im Vergleich zu anderen Speichertechnologien machen es schwierig, mit ihnen zu arbeiten, wenn Sie viele virtuelle Instrumente verwenden. Die Lesegeschwindigkeit liegt bei 30 bis 150 MB/s, was nach heutigen Standards nicht sehr hoch ist.
In der Tat werden einige Instrumente wegen ihrer zu großen Größe nur teilweise in den RAM geladen, nur der Anfang der Samples wird geladen, der Rest wird direkt von der Festplatte geladen und abgespielt. Wenn zu viele Instrumente – und damit zu viele Noten, die kontinuierlich abgespielt werden – gleichzeitig geladen werden, kann es zu Knackgeräuschen oder Aussetzern kommen, um eine Überlastung zu verhindern. Auch wenn es immer möglich ist, das Laden von Instrumentensamples in den RAM zu erzwingen, ist es immer noch sinnvoll, eine schnellere Festplatte zu verwenden.
Da HDDs mit einer Lesekopfmechanik ausgestattet sind, müssen Sie regelmäßig defragmentieren, da Ihre Dateien sonst über die ganze Platte verteilt sind und die Wiedergabe verlangsamen.
HDDs sind jedoch auch für einen anderen Zweck nützlich, der leider viel zu wenig diskutiert wird: die Datensicherung. Wenn Sie mit anderen Liebhabern von Computerkompositionen zu tun haben oder einfach nur in Foren unterwegs sind, haben Sie sicherlich schon Geschichten über Stücke gehört, die aufgrund einer defekten Festplatte verloren gegangen sind
Aus diesem Grund ist es wichtig (und für Profis sogar entscheidend), Festplatten zu haben, die nur für diesen Zweck vorgesehen sind. Ob durch manuelle oder automatische Backups, Backups sollten für viele Musiker, die bereits persönliche und manchmal auch berufliche Daten verloren haben, eine Selbstverständlichkeit sein
Der Preis pro GB ist im Vergleich zu anderen Speichertechnologien recht niedrig. Erst wenn Sie Ihre Daten und Musikstücke verlieren, wird Ihnen wirklich bewusst, dass der Inhalt und nicht der Behälter das Wichtigste ist. Machen Sie diesen Fehler nicht und sichern Sie Ihre Musik regelmäßig. Sie sind gewarnt!
SSD
SSDs sind in vielerlei Hinsicht vorteilhaft, da sie viel schneller als HDDs (ca. 500 MB/s), leichter, kleiner und unempfindlich gegen Stöße sind. Mit anderen Worten, sie werden Sie nicht im Stich lassen, wenn Sie sie fallen lassen :). Der Preis pro GB ist höher, aber die Vorteile sind die Kosten wert
Die Lebensdauer von SSDs ist jedoch begrenzt und liegt im Durchschnitt bei etwa 10 Jahren. Dies ist auf den Verschleiß zurückzuführen, der durch die wiederholten Schreibvorgänge auf das Laufwerk im Laufe der Zeit entsteht. Dies ist ein Parameter, den Sie bei der Wahl Ihres Geräts (oder beim Bau, wenn Sie es selbst bauen) berücksichtigen sollten, wenn Sie ein anderes Laufwerk (HDD) für Backups wählen.
Es ist wichtig zu beachten, dass eine Defragmentierung auf diesen Laufwerken nicht sinnvoll ist, da sie keinen Lesekopf verwenden und daher die Dateien nicht zusammenhängend sein müssen. Eine Defragmentierung bringt nichts außer einer unnötigen Abnutzung des Laufwerks.
NVMe SSD
NVMe SSDs (für „Non-Volatile Memory“) sind die derzeit leistungsfähigsten Laufwerke mit Geschwindigkeiten von 3.000 bis 7.000 MB/s oder sogar noch mehr, ein wahres Jagdflugzeug!
Es handelt sich um SSDs, deren Kommunikationsschnittstelle für die schnellstmögliche Kommunikation mit dem Computer über das NVMe-Protokoll, eine Abwandlung von PCI Express, optimiert wurde. Zum Vergleich: SATA III (Standardschnittstelle für Festplatten) beschränkt SSDs auf ca. 500 MB/s.
Ausreichend RAM für die Arbeit mit Samples
RAM (für „Random Access Memory“) ist entscheidend für Ihre Fähigkeit, virtuelle Instrumente in Ihre Projekte zu laden. Wenn Sie nicht genug davon haben, werden Sie schnell an Ihre Arbeitsgrenzen stoßen.
Beachten Sie, dass RAM nicht nur für Ihren Sequenzer und Ihre Plugins und Instrumente zur Verfügung steht, sondern auch für Ihr Betriebssystem und andere Programme, die im Hintergrund laufen. Es lohnt sich, Ihren Rechner zu optimieren, indem Sie Programme schließen oder deinstallieren, die Sie während Ihrer musikalischen Sitzungen nicht verwenden.
8 GB
8 GB RAM ist das Minimum, das für die Arbeit mit wenigen Spuren und Instrumenten (zwischen 6 und 12 Instrumentenspuren gleichzeitig) akzeptabel ist, und zwar nur unter bestimmten Arbeitsbedingungen. Wenn Sie die Möglichkeit haben, in Zukunft RAM-Riegel hinzuzufügen, können Sie sich immer für diese Option entscheiden. Dies wird jedoch für das Surfen im Internet, die Textverarbeitung und andere übliche Anwendungen ausreichend sein.
16 GB
16 GB RAM ist bei modernen Rechnern üblich und reicht für die meisten Zwecke (mehr als 12 Instrumentenspuren gleichzeitig), einschließlich der Musikproduktion, aus. Sie sollten nicht in Ihrer Fähigkeit zur Musikproduktion eingeschränkt sein, selbst wenn Sie einige Programme im Hintergrund laufen lassen (Browser, Messenger, Mail, etc.).
32 GB
Für die anspruchsvollsten und ambitioniertesten Musiker sind 32 GB RAM ein sicherer Wert in Bezug auf die Arbeitskapazität, insbesondere wenn Sie mit virtuellen Orchesterinstrumenten arbeiten und dabei separate Instrumente laden. Dies ist nur für Komponisten empfehlenswert, die 24 oder mehr Instrumentenspuren gleichzeitig benötigen.
Eine gute Audioschnittstelle für eine gute Klangqualität
Das Audio-Interface ist das externe Gerät, mit dem Sie analogen Ton in digitalen Ton umwandeln und Ihre Instrumente aufnehmen können. Und umgekehrt, von digital nach analog, um den Ton an Ihre Lautsprecher oder Kopfhörer auszugeben. Die Qualität des Analog-Digital-Wandlers ist entscheidend für die Aufnahmequalität und die Klangwiedergabe Ihrer Kompositionen.
Was sind Ihre Anforderungen an die Musikproduktion?
Bevor Sie sich für das billigste Audio-Interface entscheiden (oder das teuerste, wenn Sie es sich leisten können), sollten Sie Ihre Produktionsbedürfnisse definieren
- Wie hoch ist Ihr Budget?
- Werden Sie Instrumente wie Gitarren oder ein Mikrofon anschließen?
- Welche Arten von Audioausgängen werden Sie verwenden? Optisch, Cinch, Klinke?
- Welche Anschlüsse stehen Ihnen an Ihrem Rechner zur Verfügung? USB, FireWire, Thunderbolt?
- Wie viele Ein- und Ausgänge benötigen Sie?
Sobald Sie Ihre Liste erstellt haben, können Sie die Online-Shops durchsuchen und eine Vorauswahl treffen. Anschließend können Sie Ihre Audioschnittstellenoptionen in Ihr Gesamtbudget für den Kauf einer Produktionsmaschine einbeziehen.
Anzahl der Ein- und Ausgänge
Wenn Sie, wie viele Musiker, nur ein Instrument gleichzeitig in Ihrem Heimstudio aufnehmen, benötigen Sie wahrscheinlich nicht mehr als 2 Ein- und Ausgänge. In diesem Fall ist ein gutes Interface mit wenigen Ein- und Ausgängen ausreichend
Wenn Sie sich jedoch später dazu entschließen, eine Gruppe von Musikern aufzunehmen oder einfach nur ein Gesangsmikrofon und zwei Mikrofone für einen Gitarrenverstärker, dann haben Sie Ihr Maximum bereits überschritten.
Natürlich können Sie Ihr Interface immer noch verkaufen, um es bei Bedarf auszutauschen, aber Sie sollten sich nicht von Ihrer Ausrüstung in Ihrem kreativen Prozess einschränken lassen. Planen Sie Ihre zukünftigen Bedürfnisse, vor allem wenn Sie nicht alleine Musik produzieren.
USB2/USB3/FireWire/Thunderbolt
Ein Großteil der Audioschnittstellen ist USB (2 oder 3) und dies wird in den meisten Fällen ausreichend sein. Wenn Sie einen Mac kaufen oder haben, ist es sinnvoll, eine Thunderbolt-Schnittstelle zu kaufen. Da das Protokoll auf der Apple-Plattform sehr gut unterstützt wird, werden Sie keine Probleme mit der Stabilität haben.
FireWire-Audioschnittstellen werden immer seltener. Sie haben ihren Geschwindigkeitsvorteil verloren, da die Protokolle USB 3 und Thunderbolt die Geschwindigkeit übertroffen haben. Allerdings gibt es immer noch gebrauchte FireWire 800 Schnittstellen, die mehr als angemessen sind, aber diese Wahl ist nicht empfehlenswert, wenn Sie einen PC haben, da es immer wieder zu Stabilitäts- und Kompatibilitätsproblemen kommt. FireWire 400 und 800 werden jedoch von kompatiblen Macs gut unterstützt.
Oder ein Laptop für mobile Aufnahmen
Wenn Sie ein „Aufnahme-Nomade“ sind und Bandproben oder in der Natur aufnehmen möchten oder einfach ein tragbares Gerät benötigen, ist ein Laptop die beste Lösung
Aber Vorsicht vor der Falle! Wenn Sie Ihr Gerät erst einmal in der Hand haben, können Sie möglicherweise nicht mehr RAM hinzufügen (insbesondere bei Apple-Laptops) oder den Prozessor wechseln. Beachten Sie, dass die RAM-Arrays nicht das gleiche Format haben wie die RAM-Arrays für Desktop-Computer (SODIMM für Laptops).
Wenn Sie keinen USB-Anschluss haben, können Sie immer noch eine PCI-Express-Karte in einen Desktop-Computer einbauen, aber nicht in einen Laptop. Die Verwendung eines USB-Hubs ist natürlich immer möglich, kann aber manchmal ein Problem hinsichtlich der Kompatibilität und Stabilität darstellen. Sie müssen daher eine Liste mit all Ihren technischen Anforderungen erstellen und das Gerät finden, das am besten geeignet ist und in Ihr Budget passt, was nicht einfach ist.
Ein weiteres Problem ist die Geräuschentwicklung einiger Laptops, die bei starker Beanspruchung recht laut sein kann. Berücksichtigen Sie dies, wenn Sie in einer ruhigen Umgebung aufnehmen möchten.
Schlussfolgerung
Es gibt kein perfektes Gerät für alle Musikproduktionen, sondern nur ein Gerät, das Ihren Bedürfnissen und Ihrem Einsatzzweck entspricht. Wenn Sie keine großen Musikproduktionen mit vielen Mikrofonen und Musikern machen, sollten Sie damit auskommen, ohne dass Ihr Geldbeutel schreit! 🙂
Es ist immer hilfreich, die Tatsache zu berücksichtigen, dass Ihre Bedürfnisse sich entwickeln werden und dass es möglich sein wird, einige Ihrer Geräte wie Ihr Audio-Interface zu ändern oder mehr RAM in Ihrem Computer zu installieren (wenn möglich). Beginnen Sie also auf einer guten Basis und erweitern Sie Ihre Ausrüstung, wenn nötig.
Wenn Sie die Möglichkeit haben, sich mit anderen Musikern über Computer- oder Musikausrüstung zu unterhalten, besteht die Chance, dass diese Ihnen ihr Feedback und ihre Meinung über die Ausrüstung, die sie getestet haben, mitteilen. Dies könnte Ihnen bei Ihrer Auswahl helfen und Antworten auf einige Ihrer Fragen geben. Zögern Sie also nicht, Ihren Freunden oder in Foren Fragen zu stellen, wenn Sie sich bei Ihrer Wahl nicht sicher sind.